Bettina Camilla Vestergaard
Decenter II
Hvad betyder det at være i centrum, og hvad betyder det at være i periferien? Kan genskabelser af forgangne begivenheder være et værdifuldt redskab til at forstå vores historie og vores samtid? Hvilke potentialer rummer gamle herregårde og landskabet omkring?
Projektet Decenter II mindes det decenter, der blev ført af forfatter Elsa Gress og maler Clifford Wright på Marienborg Gods i 1970erne. Decentret var et uformelt kulturelt mødested, og dets navn spillede på, at det kreative liv ikke var bundet til storbyer; tværtimod.
Med Decenter II genfortolker Bettina Camilla Vestergaard datidens decenter og de idéer, som stedet repræsenterede. Gennem en 1:1-optegning af godsets hedengangne renæssanceslot, fotoarkiv og en platform for et samarbejde med 12
kunstnere om performances, litteratur og billedkunst kan projektet opleves i en ny version. Samarbejdet fandt sted d. 19.-22. august.
Vores fælles kulturelle minder og forståelse af historien genskabes hele tiden. Med sin genoplivning af de sociale processer og den frie tankegang, der prægede decentret, ønsker Bettina Camilla Vestergaard at gøre det muligt at genfortolke historien for at overveje, hvordan den bliver brugt og konstrueret i dag.
Deltagende kunstnere:
André Amtoft/Arendse Krabbe (US/DK)
Lillian Fellmann (CH)
Skylar Haskard (US)
Line Skywalker Karlström (DK/SE)
Karoline H. Larsen (DK)
Lasse Lau (DK/BE)
Tomas Lagermand Lundme (DK)
Berit Nørgaard (DK)
Mille Rude (DK)
Fredrik Strid (SE)
Tori Wrånes (NO)
Marienborg Gods, Marienborg Alle 3A, Marienborg, Stege.
Søndag d. 22. august kl. 14-18 præsenteres resultaterne af de fire dages samarbejde med de 12 kunstnere ved en åben fremvisning i Marienborgs park.
Se: www.decenterdecenter.net.
Hvad betyder det at være i centrum, og hvad betyder det at være i periferien? Kan genskabelser af forgangne begivenheder være et værdifuldt redskab til at forstå vores historie og vores samtid? Hvilke potentialer rummer gamle herregårde og landskabet omkring?
Projektet Decenter II mindes det decenter, der blev ført af forfatter Elsa Gress og maler Clifford Wright på Marienborg Gods i 1970erne. Decentret var et uformelt kulturelt mødested, og dets navn spillede på, at det kreative liv ikke var bundet til storbyer; tværtimod.
Med Decenter II genfortolker Bettina Camilla Vestergaard datidens decenter og de idéer, som stedet repræsenterede. Gennem en 1:1-optegning af godsets hedengangne renæssanceslot, fotoarkiv og en platform for et samarbejde med 12
kunstnere om performances, litteratur og billedkunst kan projektet opleves i en ny version. Samarbejdet fandt sted d. 19.-22. august.
Vores fælles kulturelle minder og forståelse af historien genskabes hele tiden. Med sin genoplivning af de sociale processer og den frie tankegang, der prægede decentret, ønsker Bettina Camilla Vestergaard at gøre det muligt at genfortolke historien for at overveje, hvordan den bliver brugt og konstrueret i dag.
Deltagende kunstnere:
André Amtoft/Arendse Krabbe (US/DK)
Lillian Fellmann (CH)
Skylar Haskard (US)
Line Skywalker Karlström (DK/SE)
Karoline H. Larsen (DK)
Lasse Lau (DK/BE)
Tomas Lagermand Lundme (DK)
Berit Nørgaard (DK)
Mille Rude (DK)
Fredrik Strid (SE)
Tori Wrånes (NO)
Marienborg Gods, Marienborg Alle 3A, Marienborg, Stege.
Søndag d. 22. august kl. 14-18 præsenteres resultaterne af de fire dages samarbejde med de 12 kunstnere ved en åben fremvisning i Marienborgs park.
Se: www.decenterdecenter.net.
Videoer:
Relateret:
Kunstnere:
Det, der måske manglede, er nok det, der sker, når man transformerer et værk – eller en tanke – fra København til et sted i udkanten af Danmark. At værket – eller intentionen om værket – mangler den rette formidling. Jeg tror ikke, at man bare kan flytte et værk eller en produktion fra et sted til et andet (eksempelvis fra by til land), uden at man gradbøjer sin retorik og som kunstner tager sin identitet på sig og går i dialog med sine omgivelser.
Det virkede som om, lokalbefolkningen var lidt på herrens mark. Og det er synd. Jeg tror, at man med den rette formidling og de rigtige briller kan åbne op for kunstens rum og muligheder i stedet for at lukke dem i hovedet på folket, som står ude på Lars Tyndskids blomkålsmarker og tænker, at kunsten (for)bliver en elitær institution. Kunsten bør forstå at kommunikere med sit publikum – og det gerne i øjenhøjde. Decenter II forsøgte virkelig at gøre en forskel. Og det er den kraft, man skal huske. At man i hvert fald forsøgte at gøre en forskel og indgå i en dialog. Men på sigt – for Tumult – er det interessant at have flere ”åbne” værker, der bliver produceret på stedet og går i dialog med det samme. For kunsten er stærkest, når man taler sammen – og ikke bare står og råber hver sin monolog.
Tomas Lagermand Lundme, kunstner og medskaber af Decenter II
Opensourcefood fik en helt særlig festlig åbningssalut til Decenter II i hesteboksen i hestestalden tilknyttet det tidligere Marienborg Gods. Her var veggedeller anrettet på skræppeblade, kirsebærvin fra Frederiksdal Gods, hybenmarmelade, the lavet af St. Johns urt og meget andet. Folk var interesserede i at smage og nysgerrige efter at vide, hvad der lå bag delikatessernes koncept. Opensourcefood er et kollaborativt projekt, som inviterer dig ind til det nye nordiske køkken i et andet perspektiv. Potentialet i at sanke vilde planter, bær og urter inkorporeres med asylansøgeres leveforhold og inviterer til en fri, meningsfuld og nærende måde at dele viden med andre på.
Arendse Krabbe, kunstner og medskaber af Decenter II